“活动雕塑”这一说法最早是杜尚在看到了考尔德的那些抽象的、能够依靠风力运动的雕塑时提出的。因为这类雕塑与传统雕塑的不同之处在,它能够在空间中借助各种力量——空气的流动、水力以及机械动力等等产生形体上的变化或者空间中的位移。而此类实验并不是战后艺术家的发明,最先在这个方面进行尝试的主要是构成主义者,比如加波和莫霍利·纳吉。而杜尚实际上也是这类作品的重要先驱之一。当欧普艺术作为一种新闻现象继波普艺术而来的时候,新闻界要找出尽可能多的欧普艺术家那是非常自然的。因而再次范畴中所包括的许多对欧普有兴趣的艺术家实际上只是欧普边缘性的人物,此外把欧普艺术看成是某种像波普艺术那让突然出现的东西,更是严重的误解。光效应绘画和硬边抽象绘画一样,源于包豪斯的传统,使包豪斯所提倡的那类实验的产物。
油画,国画,装饰画,雕塑,书法等等~;;纯艺术创作出来的雕塑作品的一种代称,非商业性,强调作品的思想性与批判性,强调艺术的当下性.纯艺术作品之所以成为纯艺术,就是因为一个“纯”字,说明了这种艺术的相对独立。纯艺术雕塑可以表达人体美,也可以进行雕塑艺术本体语言上的探索,但是对金钱,对商业文化的表达则一直是几千年来的纯艺术领域雕塑所不齿的。米开朗基罗虽然受到美第其家族的赞助,但是他表达出来的还是一种英雄主义激情和理想。纯艺术领域的雕塑是指以艺术的学术性和艺术的本体性为首要的各种雕塑作品,这些作品出现在各种非商业、非政治性的展览中,强调一定的学术价值、艺术的相对独立性以及作品的个性和新锐意识等。基本上由民间出资、有展览策划人和明确学术主题的展览就是这样的纯艺术展览。这类展览的主题是严肃的,非目的性的。这类展览中的雕塑作品以及其他的与它们有相同特征的雕塑作品也就简单的以“纯艺术领域的雕塑作品”来概括.而且这样的作品,更多的出现在学术主体严肃,并且力求新颖,反对流俗的当代艺术展和形形色色的前卫艺术中近年来,随着国内经济改革的深入,与其他国家经济合作和全球社会分工的形成,以及国内和国与国之间的文化工业的产生,商业文化、消费文化上升到一个空前的高度,并且成为一种意识形态的力量。在这样的背景下,纯艺术领域也发生了相应的变化,越来越多的艺术作品屏弃了以往纯艺术的崇高因素,用卑琐庸常的世俗生活取代;它们“反对艺术的精英性,以粗俗,生活化反对精雅的艺术趣味”它们不再表现作者或者个人的英雄主义的精神和个性,而去表现日常生活的俗艳琐碎;它们不再象以往的纯艺术那样和商业划清界限,它们以一种欢迎的,主动结合的,调侃的态度来面对商业,甚至也将自己打扮成这样的形象。
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